فرهنگی و هنری

2 فیلم از پربازدیدترین فیلم‌های نتفلیکس تا سال 2021

پیدا کردن بهترین فیلم‌های نتفلیکس سخت است، اما به‌نظر نمی‌رسد به این زودی‌ها فیلم‌های عالی را تمام کنیم. گزینه های زیادی برای انتخاب وجود دارد، چه به دنبال بهترین فیلم های اکشن، بهترین فیلم های ترسناک، بهترین کمدی ها یا بهترین فیلم های کلاسیک در نتفلیکس باشید.

ما فهرست را برای سال 2022 به‌روزرسانی کرده‌ایم تا فیلم‌های فوق‌العاده‌ای را که باقی مانده‌اند حذف کنیم و در عین حال برتری‌های کمتر دیده‌شده را برجسته کنیم.به‌جای صرف وقت خود برای جستجو در دسته‌ها، تلاش برای ردیابی فیلم عالی برای تماشا، ما تمام تلاش خود را کرده‌ایم تا با به‌روزرسانی بهترین فیلم‌هایمان برای تماشای هر هفته در فهرست نتفلیکس، با افزودنی‌های جدید و نادیده گرفته شده، کار را برای شما در Paste آسان کنیم.

پارا نورمن

  • سال: 2012
  • کارگردان: کریس باتلر، سم فل
  • ستارگان: Kodi Smt-McPhee، Tucker Albrizzi، Anna Kendrick، Casey Affleck، Leslie Mann، Jeff Garlin
  • ژانر: انیمیشن، فانتزی
  • رتبه: PG

فیلم “استاپ موشن پارا نورمن” با دو صحنه اصلی شروع می‌شود. در ابتدا، ما شاهد قهرمان جوانی هستیم که در حال تماشای یک تلنگر B-Zombie با ویرایش‌های متلاطم و یک میکروفون بوم که روی قاب می‌رود، است. این صحنه نشان می‌دهد که فیلمسازان با زبان‌هایی که به طور محکم در ژانرها فرو رفته‌اند، به داستان‌های آینده نزدیک می‌شوند. دومین صحنه، نورمن در گفت‌وگو با مادربزرگش را نشان می‌دهد.

اهمیت این صحنه تنها زمانی مشخص می‌شود که متوجه می‌شویم مادربزرگ کاملاً مرده است. داستانی که در ادامه روایت می‌شود، بخشی از “چیزی شیطانی به این سو می‌آید” و “گونی‌ها” است. شهر بلیت هالو، که در گذشته یک روستای استعماری بوده و اکنون یک تله‌توریستی در حال مبارزه است، برای 300 سال تحت تهدید نفرین جادوگر زندگی می‌کند، به اندازه‌ای که ترس به کمپ تبدیل شده است. نورمن توانایی دیدن ارواح و صحبت کردن با آن‌ها را دارد، اما این توانایی او را در میان مجموعه‌های مرده کاملاً محبوب کرده است، اما بهبود جایگاه اجتماعی او با همکلاسی‌های زنده یا خانواده‌اش صورت نمی‌گیرد.

در مدرسه، نورمن تحت آزار و اذیت همکلاسی‌ها و معلمان قرار می‌گیرد، و ما به سرعت از این پسر کوچک، خشن و شیرین که صبورانه کلمه “فریک” را از کمدش پاک می‌کند، مراقبت می‌کنیم. یکی از طردشدگان اجتماعی، نیل چرخان به نورمن نزدیک می‌شود و بهترین دوست جدید او می‌شود. ورود نیل نشان از ورود قلب واقعی به این فیلم دوست‌داشتنی است که همان طنز آن است.

انیمیشن “پارا نورمن” در طول دو سال ساخته شده و این کار در طراحی و اجرای آن نشان داده شده است. کارگردانی هنری چنان عشق به جزئیات و بافت را نشان می‌دهد که هر ذره‌ی طراحی منظره، از تالار شهر تا کیسه پلاستیکی که در یک حصار گیر کرده است، دنیایی عالی برای این داستان می‌سازد. انیماتور اصلی، تراویس نایت و تیم گسترده‌اش از انیماتورها، طراحان و سازندگان با استعداد تشکیل شده‌اند که باعث می‌شود این داستان به شکل واضح و تاثیرگذاری در مورد یافتن هدف، پذیرش دیگران همانگونه که هستند و بخشش بیاید.

میچل ها در مقابل ماشین ها

  • سال: 2021
  • کارگردان: مایک ریاندا، جف رو (همکار کارگردان)
  • ستارگان: ابی جاکوبسون، دنی مک براید، مایا رودولف، اریک آندره، فرد آرمیسن، بک بنت، اولیویا کولمن
  • ژانر: انیمیشن، کمدی، علمی تخیلی
  • رتبه: PG

شکاف‌های بین نسلی در انیمیشن‌ها هرگز مانند کارناوال علمی تخیلی نبوده‌اند، اما در فیلم “میچل‌ها در برابر ماشین‌ها”، نویسنده و کارگردان مایک ریاندا (که همراه با جف روو کار کرده و در نمایش مشهور و ترسناک “گراویتی فالز” همکاری داشته‌اند) توانسته است این شکاف را با زیبایی، دلپذیری و هیجان پر کند.

این فیلم به راحتی می‌تواند احساس گمراهی یا شادی غرق شدن در نورهای چشمک زن و مناظر هیجان‌انگیز را به اندازه‌ی خانواده‌ای که در یک مسابقه کینه‌ای مشارکت دارند، به ارمغان آورد، اما همچنین به راحتی می‌تواند با شوقی خسته‌کننده از عواقب طولانی و خسته‌کننده‌ی گشت و گذار در پارک موضوعی همراه باشد.

این فیلم، خانواده‌ای که در ژانر آن قرار دارد، از هر گونه قاب درهم و شلوغی که ممکن است فرار کنند (و اغلب اینطور هم می‌شوند)، نفوذ می‌کند و با این کمیکال‌ترین و دلپذیرترین کمدی انیمیشنی را که تاکنون در سال جاری ارائه شده، ایجاد می‌کند. مقدمه‌ای که بسیار فروتنانه شروع می‌شود؛ فیلمساز و انیماتور کتی (نقش ابی جیکوبسون) خانه را به قصد رفتن به دانشگاه ترک می‌کند و برای رسیدن به آنجا، باید با خانواده‌اش به یک سفر جاده‌ای برود: پدرش ریک (نقش دنی مک براید)، مادر صلح‌جوی لیندا (نقش مایا رودولف)، و برادر کوچکش هارون (نقش مایک ریاندا) که از دین‌های دینی است. از پیش می‌توان فهمید که کتی و پدرش همیشه به هم نمی‌خندند، حتی زمانی که چشمان کتی به تلفن یا لپ‌تاپش چسبیده نیست.

این تناقض، که در آن “زمان روی صفحه” به عنوان یک عبارت کثیف در نظر گرفته شده و شخصیت پدری به دنبال تحول و تبدیل شدن خانواده‌اش به دنیای واقعی است، می‌تواند به اندازه‌ی فصل دوازدهم از سریال کمدی “تیم آلن” مبتلا به کنجکاوی باشد.

“میچل‌ها در برابر ماشین‌ها” نه تنها از طریق برخی نکات ظریف عمدی در نوشته‌هایش، بلکه با برخی از نکات بزرگ و ضدپیچیدگی از این خطر فرار می‌کند: در طول سفر، شرکت‌های فن‌آوری شیطانی به هم می‌ریزند و روبات‌های تولیدشده در تلفن تصمیم می‌گیرند که همه عکس‌ها را شلیک کنند. این انسان به فضا باعث می‌شود تا هرچه بیشتر از پشتیبانی بصری سینمایی‌اش استفاده کند.

فیلم سونی از همان فناوری استفاده می‌کند که باعث شده “مرد عنکبوتی: ورود به جهان موازی” به شکل بسیار واضح و منحصربه‌فردی به نظر برسد و سایه‌های خنده‌داری را به CG رسا اضافه کند. در واقع، هنگامی که برخی از قطعات عجیب و غریب تر از زمین بلند شوند، تعجب نخواهید کرد که مایلز مورالس را در حال چرخش برای نجات روز مشاهده کنید.

چرخش “میچل‌ها در برابر ماشین‌ها” بر روی زیبایی‌شناسی مشابه با آنچه اسپایدرمن (یا پیتر پارکر) در انیمیشن‌ها و کمیک‌های خود دارد، با کتی که همیشه از فیلم‌ها و میم‌ها شیفته است و تخیل او اغلب به دنیای واقعی نفوذ می‌کند، تنظیم شده است.

او از جزئیات عجیب و غریب، نئونی و فیلترشده‌اش استفاده می‌کند و پالت هیجان‌انگیز فیلم را با ویژگی‌های عجیب و انفجاری تزیین می‌کند. این سبک منحصر به فرد و هوشمندانه با “میچل‌ها در برابر ماشین‌ها”، ضربه‌زدن به زمان و فضای فوق‌العاده‌ای مانند یک ماشین، تصادف و درهم‌شکستن با خشونتی غیرمنتظره، متعادل شده با یک پاگ واقعاً درهم و برهم و مقدار زیادی بصری که هر اتفاقی را که در حال رخ دادن است مسخره می‌کند.

 

نوشته های مشابه

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دکمه بازگشت به بالا